《英雄本色》這部影片是一部改編電影,而在原著中,核心的人物是宋子豪。但是現在我們都知道,《英雄本色》中最經典的人物是由周潤發主演的“小馬哥”。和影片中其他的主要角色不同,“小馬哥”的家人在影片中并沒有體現,而且整部影片中,導演甚至都沒有給英俊灑脫的發哥,安排一場浪漫的感情戲。但是這種劇情設計,也讓影片中的故事焦點聚集在了一個純粹的男性情懷上。影片中狄龍飾演的宋子豪和張國榮飾演的宋子杰是一對“冤家”兄弟,而“小馬哥”和宋子豪卻是生死之交。雖然影片的導演未必是刻意的,但是在后來的影片中,觀眾們可以明顯地感受到,兩種完全不同男人情感的對比。宋子杰和宋子豪的關系,糾纏在親情、社會職業的對立當中。而宋子豪和“小馬哥”的友情,卻升華在了世俗價值之上。
但是縱觀整部影片,“小馬哥”的男人情懷,又超脫在和宋子豪的個人情感之上,貌似“小馬哥”對宋子豪的感情,只是他情懷的一種延伸和展現,除此之外,“小馬哥”身上還有一種令所有男人向往和敬仰的精神,這種精神是男人們至高的追求,但是卻又是現實境遇里可望不可及的精神幻象。所以為了展現“小馬哥精神”的魅力,導演吳宇森可謂是用盡了才華,他在這部影片中的表現,使得他不虧于武俠大師張徹高徒的稱號。
在影片的開始,“小馬哥”是一位非常驕傲的男人,他無論是在小弟面前,還是在美女面前,總是表現出一種優雅的優越感,正是這種氣質,奠定了后來只屬于他的悲情。雖然在影片中周潤發氣場十足,但是吳宇森并沒有以“小馬哥”的故事為主線,相反,“小馬哥”在影片中更像是一個精神符號,他時不時的出現,恰到好處地閃爍著其他主角們所匱乏的勇氣、灑脫、執念。影片開始不久,宋子豪就因為小弟阿成的出賣進了監獄,為了給宋子豪報仇,“小馬哥”血染楓林閣,而這段槍戰片段,也成為了吳宇森影像風格的標志。
由這句臺詞我們可以分析到,“小馬哥”在一定程度上是知道大哥成的所作所為的,他之所以沒有在宋子豪回來之前對大哥成下手,是因為他希望事情做得更有把握,由此可見“小馬哥”不是一個莽撞的人。而且“小馬哥”起初并不希望通過暴力手段簡單粗暴的解決問題,他希望宋子豪能夠和自己聯手東山再起,以在曾經的江湖上再打出一片屬于自己的天地。所以“小馬哥”的精神世界,更加的野性,更加富有男人性格中天然的霸氣。
即便是如此,當“小馬哥”看到宋子豪并無意于重回江湖之后,他很欣然的尊重了宋子豪的選擇。并直言,自己不是因為宋子豪被打斷的腿,自己的遭遇,只是自己倒霉。在一系列的架構中,“小馬哥”總保持著屬于自己的追求,他對世界不強求,對朋友不強求,但是他始終不能跟自己的遭遇釋懷。他的這種態度,在他對宋子杰的怒吼,和對大哥成的蔑視中一覽無余。
最后在大哥成的“淫威”和宋子豪“軟弱”,以及宋子杰的“理想主義”之間,“小馬哥”拿出了自己的真性情,他坦蕩蕩地向宋子豪說出了自己的訴求,直言我一定要拿回屬于自己失去的東西。而這個“失去的東西”是什么,在影片中沒有明確的描述,不過周游君可以肯定,絕不是他們要求的金錢物質。這種“失去的東西”,其實很可能是無論如何都無法拿回的,“小馬哥”的這句話,只是試圖和自己曾經的一段遭遇釋懷,而能夠釋懷的方式,便是將內心的自己,肆無忌憚的抒發出來。
最后當小馬哥駕駛快艇重新殺回碼頭的時候,觀眾們意識到,“小馬哥”終于拿回了他自己渴望的東西。這種“東西”是精神上的追求,是一種精神自我的實現。在這里“小馬哥”像很多富有感染力的英雄人物一樣,他心中燃燒著一股力量,這種力量超越生死,讓人甘灑熱血。在一場激烈的槍戰之后,“小馬哥”悲情的倒下,這一刻不是一個英雄故事的完結,而是“英雄本色”的定格。
影片中關于“小馬哥”的描述幾乎都是側面的,我們無從得知小馬哥的生平身世,也不知道他和宋子豪的生死之交源自何處。但是導演吳宇森,卻通過幾個鏡頭,幾句富有感染力的臺詞,將“小馬哥”這個人物,在現代人的包裹之下,填充進傳統俠客情懷?!靶●R哥精神”最具感染力的地方,是他對自我價值實現的無所保留,傾盡所有,用一種“向死而生”的姿態,將自己有限的生命,錘煉進無窮的蒼穹環宇之中,這中現代男人們丟掉的骨氣,被周潤發精彩的演繹刻印在了光影世界之中。而這部影片之后,影片的主創們也在香港影壇重新證明了自己。

